音樂(lè)學(xué)學(xué)長(zhǎng)分享中國(guó)音樂(lè)史學(xué)起始于什么時(shí)期，具有什么特點(diǎn)？樂(lè)志多卷《音樂(lè)志》和《禮樂(lè)志》)，它們分別詳細(xì)地記載了該王朝的音樂(lè)歷史沿革、禮樂(lè)制度、樂(lè)律原理及部分歌詞等。除此之外敘述音樂(lè)典章制度的官修文書還有唐代杜佑的《通典》、宋代鄭樵的《通志》和元代馬端臨的《文獻(xiàn)通考》(統(tǒng)稱為《三通》)、以及宋代王溥的《唐會(huì)要》等，它們和“二十四(五)史”一道構(gòu)成了中國(guó)古代音樂(lè)史學(xué)料。從唐代起出現(xiàn)的“類書”如《初學(xué)記》《太平御覽》和《冊(cè)府元龜》等，具有百科全書的性質(zhì)其中引用文獻(xiàn)說(shuō)明音樂(lè)學(xué)的部分也是彌足珍貴的史料，特別是后來(lái)散佚的史籍的部分篇章被保存在這些類書之中。 音樂(lè)考研音樂(lè)學(xué)知識(shí)這樣學(xué)習(xí)，包你記會(huì)考研重點(diǎn)！音樂(lè)學(xué)考研一般要多錢
他還準(zhǔn)確、明晰地規(guī)定了下列模型的藍(lán)圖和特點(diǎn)：加沃特舞曲、布雷舞曲、波洛涅茲舞曲、小步舞曲、進(jìn)行曲、眾贊歌，等等。很明顯，考赫的“模型”不**有“曲式”的含義，還涉及到體裁、節(jié)奏、旋法等諸多其他的方面。進(jìn)入19世紀(jì)后，“曲式模型”的理論進(jìn)一步發(fā)展和定型。這條線索通過(guò)捷克理論家萊夏（，1770-1836）、德國(guó)理論家馬克斯（，1795-1866）和奧地利的車爾尼（，1791-1857）傳給19世紀(jì)末英國(guó)的普勞特（，1835-1909）、德國(guó)的里曼（，1849-1919）和美國(guó)的該丘斯（，1853-1943），并在很大程度上滲入到本世紀(jì)音樂(lè)教育的一般性教學(xué)中。我國(guó)高等院校中通行的曲式課教學(xué)不言而喻正是建立在這個(gè)傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的。應(yīng)該指出，在曲式模型理論的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過(guò)程中，各家學(xué)說(shuō)的觀點(diǎn)并不一致，有時(shí)甚至截然相反。這不是指那種對(duì)某一作品的曲式歸屬意見(jiàn)不一的爭(zhēng)吵，而是指對(duì)曲式模型的有效性、合理性等這些更根本性的問(wèn)題的論辯。我們前已提到，曲式模型理論的創(chuàng)始人考赫對(duì)曲式所持的觀念實(shí)際上是非常寬泛而富于彈性的。馬克斯也竭力想避免曲式的“普羅史汝斯忒斯”（Procrustes）性質(zhì)——削足適履、強(qiáng)迫就范，因而他非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的**性和形式與內(nèi)容的不可分割性。另一方面。音樂(lè)學(xué)專業(yè)在線學(xué)習(xí)音樂(lè)學(xué)概論這本書怎么樣？
20世紀(jì)音樂(lè)學(xué)史學(xué)研究方向音樂(lè)史學(xué)觀與史學(xué)研究，就像歷史的發(fā)展本身一樣，也經(jīng)歷著從“原始”到“進(jìn)階”階段的發(fā)展。20世紀(jì)西方音樂(lè)學(xué)史學(xué)家們的各種音樂(lè)史學(xué)觀及史學(xué)研究，音樂(lè)史學(xué)研究可以說(shuō)是向著更加深人的方向發(fā)展。在中世紀(jì)音樂(lè)、拜占廷東方教會(huì)音樂(lè)和猶太教音樂(lè)歷史方面都取得了明顯的成就。音樂(lè)形態(tài)史學(xué)方面先后有貝京的(節(jié)奏類型學(xué)》、丹克爾的《旋律類型學(xué)》薩克斯的《樂(lè)器史》問(wèn)世。在傳記學(xué)領(lǐng)域?qū)κ娌?、舒曼、勃拉姆斯、瓦格納的研究取得了令人矚目的成果。
什么是音樂(lè)學(xué)的考古方向，有介紹的么？星紐帶音樂(lè)考研小星星推薦：一般考古學(xué)是根據(jù)實(shí)物材料研究社會(huì)歷史的科學(xué)。在這里實(shí)物材料指的是各種遺跡和遺物，它們大多數(shù)埋藏在地下，考古學(xué)家是通過(guò)發(fā)掘，對(duì)它們加以研究，以闡明古代的社會(huì)經(jīng)濟(jì)狀況和物質(zhì)文化的面貌。而音樂(lè)考古學(xué)則既是歷史音樂(lè)學(xué)的一個(gè)領(lǐng)域，又是考古學(xué)的一個(gè)分支。它的考察對(duì)象主要是有關(guān)音樂(lè)的實(shí)物材料，如樂(lè)器或它的殘片、浮雕、壁畫和器皿上音樂(lè)的畫面，個(gè)別情況下還有少量的文字材料，如墓葬和出土的其他器物上有關(guān)音樂(lè)的銘文，以及少量古代的樂(lè)譜。 音樂(lè)學(xué)知識(shí)高效復(fù)習(xí)，歡迎咨詢星紐帶音樂(lè)考研，大錢學(xué)姐帶你整理考試難點(diǎn)！
曲式分析中的一個(gè)**支柱是各類曲式結(jié)構(gòu)的“模型”。一般而言，曲式分析所做的是將一部給定作品“套”人先定模型，并根據(jù)先定模型為給定作品規(guī)定歸屬及特性。這種方法提供了一整套行之有效的標(biāo)準(zhǔn)和框架，使人們?cè)谥钟^察復(fù)雜、眾多的實(shí)際作品時(shí)能夠化繁為簡(jiǎn)、去異存同。雖然確實(shí)有很多作品很難被套入現(xiàn)有模型，但曲式模型作為一種分析簡(jiǎn)便工具是不容懷疑的。但應(yīng)該強(qiáng)調(diào)指出的是，曲式模型產(chǎn)生的原本動(dòng)機(jī)并不是為了分析、理解過(guò)去的音樂(lè)，而是為了新作品的寫作提供參照依據(jù)。從18世紀(jì)末以來(lái)，作曲的教學(xué)越來(lái)越多地脫離了原來(lái)那種師徒口傳心授的方式，逐漸轉(zhuǎn)至“工業(yè)化”的學(xué)校課堂教學(xué)。因此，教師在教學(xué)中需要教科書式的作品結(jié)構(gòu)模型以指導(dǎo)學(xué)生的實(shí)際創(chuàng)作。在這種需要的刺激下，各種規(guī)范性的曲式模型被規(guī)定下來(lái)，以便教師指導(dǎo)學(xué)生“仿照”。在這個(gè)傳統(tǒng)中，奧地利理論家考赫（，1749-1816）是位影響深遠(yuǎn)、意義重大的創(chuàng)始者。他在其重要著作《作曲引論》（VersucheinerAnleitungzurComposition，1782-1793）中提出，先在模型給一部作品制定一個(gè)藍(lán)圖和**突出的特征，藝術(shù)家根據(jù)這個(gè)模型，完成構(gòu)思設(shè)計(jì)，**終精心闡述出作品的每一個(gè)細(xì)節(jié)。音樂(lè)學(xué)專業(yè)是選擇考編制還是上岸研究生？音樂(lè)學(xué)專業(yè)在線學(xué)習(xí)
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星紐帶音樂(lè)考研音樂(lè)學(xué)以內(nèi)容解釋為主分析音樂(lè)學(xué)作品的內(nèi)容是什么，這歷來(lái)是困擾音樂(lè)學(xué)家的問(wèn)題。如果是標(biāo)題音樂(lè)，根據(jù)其標(biāo)題和作曲家常常附加的說(shuō)明(如柏遼茲、李斯特等)以及在其他場(chǎng)合對(duì)作品的談?wù)?，一般是可以?duì)其內(nèi)容做出比較概括性的解釋的。但是對(duì)于所謂的“無(wú)標(biāo)題音樂(lè)”則需要用與此不同的方式來(lái)理解其“內(nèi)容”。它不是游離于音樂(lè)結(jié)構(gòu)之外的，而是由音樂(lè)自身所載負(fù)的、形式意義上的內(nèi)容。雖然有的音樂(lè)學(xué)家，如謝靈曾提出過(guò)有關(guān)音象征性的理論，認(rèn)為一切音樂(lè)都是符號(hào)和情緒的象征，都可以用語(yǔ)言來(lái)說(shuō)明。 音樂(lè)學(xué)考研一般要多錢