星紐帶音樂考研-山東師范大學音樂教育考研專業(yè) 山東師范大學音樂學院音樂教育考試分為初試、復試，以及同等學力加試科目，初試考試科目：①101思政理論、②201英語一③725和聲與曲式④844中外音樂史，《音樂的分析與創(chuàng)作》（上下冊）楊儒懷著，人民音樂出版社2003版；《和聲學教程》斯波索賓等合著，人民音樂出版社2008版；《中國古代音樂史簡述》劉再生著，人民音樂出版社2006版；《中國近代音樂史簡述》劉再生著，人民音樂出版社2009版；《西方音樂通史》，姚亞平主編，央音學院出版社2005版。復試考試科目：論文寫作：參考書目與初試相同，同等學力加試科目及參考書目：①復調：《復調音樂教程》于蘇賢著，上海音樂出版社2001版。②配器：《管弦樂隊樂器法》施詠康著，人民音樂出版社2001版。《管弦樂隊配器法》2015版，施詠康著，人民音樂出版社。音樂教育的方法有哪些？星紐帶音樂考研幫你整理好了。音樂教育學考研怎么學
音樂課程的基本教育理念簡答題，星紐帶音樂考研教師資格證知識點整理 (一)義務教育(義務教育音樂課程標準(2011 年版)》明確規(guī)定，音樂課程標準共包括以下五方面內容。1.以音樂審美為主，以興趣愛好為動力 (1)音樂審美指的是對音樂藝術美感的體驗、感悟、溝通、交流以及對不同音樂文化語境和人文內涵的認知。首先，充分的音樂審美有著培育教導學生美好情操、健全人格和以美育人的教育功能。其次，豐富的情感體驗，應從多樣化的文化語境出發(fā)，根據(jù)音樂藝術的表現(xiàn)特征，引導學生對音樂表現(xiàn)形式的整體把握，領會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。增進音樂素養(yǎng)。音樂教育學考研報名如何建立音樂通識教育自信心？
弘揚民族音樂教育，理解音樂文化多樣性。 (1)學生熟悉并熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識，培養(yǎng)愛國主義情操。(2)隨著時代的發(fā)展和社會生活的變遷，反映近現(xiàn)代和當代社會生活的中國音樂作品，也應納入音樂課的教育教學內容。(3)世界的和平與發(fā)展有賴于對不同民族文化的尊重和理解，應以開闊的視野學習世界其他國家和民族的音樂文化教育，理解音樂教育文化的多樣性。在教學過程中，應設定生動有趣的創(chuàng)造性活動內容、形式和情境，發(fā)展學生的想象力，增強學生的創(chuàng)造意識。
音樂教育的創(chuàng)造性發(fā)展價值星紐帶音樂考研整理 創(chuàng)造是藝術乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是音樂教育功能和價值的重要體現(xiàn)。音樂創(chuàng)造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞表現(xiàn)和創(chuàng)造活動，能夠激發(fā)學生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造沖動，在主動參與中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能，使他們的想象力和創(chuàng)造性思維得到充分發(fā)揮。使學生充分體驗蘊含于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發(fā)揮，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。專業(yè)院校的音樂教育專業(yè)小萌新一枚，大學四年應該有怎樣的規(guī)劃呢？
音樂教育教學理論 具有準確的含義和內容，科學地確定各項評價項目及其權重，力求客觀、準確地評價音樂學習成績和音樂教育教學質量。音樂教學評價是研究教師的教和學生的學的價值的過程。評價內容包括情感態(tài)度與價值觀過程與方法、知識與技能等方面，如情感態(tài)度與價值觀方面，判斷學生是否理解作品以及作者的主題樂思等;過程與方法方面，判斷學生是否做到了主動參與課堂活動，了解多種教學方法等;知識與技能方面，可以對學生的演唱、演奏、編創(chuàng)、表述等內容進評述。本人理科生畢業(yè)，研究生想跨考音樂教育專業(yè)，該如何準備？音樂教育學考研網(wǎng)課費
雙非音樂教育，想跨考音樂學專業(yè)，報星紐帶課程有聽過的同學分享一下么？音樂教育學考研怎么學
星紐帶音樂考研- 淺談歐洲音樂教育節(jié)選（二） 文藝復興時期的音樂教育重視培養(yǎng)學生的實踐音樂技巧，而且音樂課程也與人文科學和自然學科聯(lián)系起來，這是文藝復興時期音樂教育的一個亮點。此外，音樂是當時大學課程的基本組成部分。當時牛津與劍橋大學甚至已經(jīng)把音樂作為一門單獨學科，并設立了較為嚴格的學位授予條件。古典時期的音樂教育延續(xù)了文藝復興時期的特征，由于當時音樂氛圍更為濃厚，學生接受良好的音樂教育并參與各種與音樂相關的活動，許多學生包括一些條件并不優(yōu)卓的都在音樂領域有建樹。這一時期出現(xiàn)了大量介紹音樂學習的著作，如傳統(tǒng)和聲樂的開山之作，拉莫的《和聲學》等，這些著作對音樂教育起到非常積極的促進作用。到了近現(xiàn)代，歐洲的音樂教育更加的規(guī)范化和體系化，在音樂教育形式，教育理念與策略上都顯示出創(chuàng)新性。以德法兩國為例，德國在19世紀末開始對音樂課程進行革新，將歌唱作為文科中學生的必修課，重視培養(yǎng)美學意識和對音樂內在情感的體驗。19世紀法國的音樂教育設立了明確的目標，先一是為音樂家提供職業(yè)性的培訓，其次是提高大眾對音樂的興趣。20世紀初，法國為公立學校的音樂教師開設了學會，用于探討教學經(jīng)驗以促進音樂教育的發(fā)展音樂教育學考研怎么學